Tras una aparente espontaneidad, una técnica consumada

Por Alicia Centelles

“La gitanilla”. (Tomada de www.content.answers.com)

Gran admiración despierta, todavía hoy, la brillantez en la representación de la luz y la libertad en el manejo de los pinceles que se aprecia en las pinturas del artista flamenco Frans Hals. Nacido en Bélgica en 1580, es uno de los grandes maestros del arte del retrato.

En todas sus obras de ese tipo logró reflejar un ambiente de absoluta espontaneidad, con personajes que producen la impresión de haber sido sorprendidos en una pose y con una expresión fugaces, pero características.

La pincelada amplia, rasgo distintivo en sus obras, confiere a los retratos de Frans Hals un vigor y viveza que se observa en retratos como el famosísimo de “La gitanilla”, actualmente en el Museo del Louvre de París. En esta pintura aparecen dos de los recursos empleados por Hals: el de iluminar la figura con una luz directa, y el de mezclar colores puros directamente sobre el lienzo.

Su obra maestra es un retrato colectivo
El maestro flamenco Frans Hals, quien desarrolló su obra en el siglo XVII, poseía una técnica consumada, y sus estudios están siempre compuestos con enorme habilidad.

Su talento se evidencia sobre todo en nueve retratos colectivos de las diferentes guardias y corporaciones cívicas de la ciudad de Haarlem. En ellos, Hals demuestra gran habilidad al captar a cada personaje en una actitud característica, lo que produce un ambiente informal de absoluta naturalidad.

Con la madurez, este excelente retratista reemplazó el colorido brillante de sus primeros lienzos por un tratamiento más monocromático. De ello es buena muestra su última obra, titulada “Regentes del hospicio de ancianos”.

“Regentes del hospicio de ancianos”. (Tomada de www.artehistoria.jcyl.es)

Como es habitual en todos los retratos de grupo pintados por Hals, cada miembro del conjunto está individualizado, y se destaca su expresivo gesto y su carácter (la obra fue financiada equitativamente por cada uno de los retratados, por lo que ninguno podía aparecer en segundo plano).

En el cuadro predominan los tonos austeros, negros, blancos y pardos, y los gestos tristes y cansados de los regentes han hecho que algunos especialistas opinen que la obra critica acerbamente a la sociedad burguesa que tuvo que mantener al artista en sus últimos años de vida.

Frans Hals murió, a principios de septiembre de 1666, en un albergue para ancianos que hoy es un museo que lleva su nombre, en la ciudad holandesa de Haarlem.